Językowi niewolnicy

Językowi niewolnicy o językach ścisłych i społecznych. Spotkanie z prof. Stanisławem Krajewskim, współautorem książki „Czy fizyka i matematyka to nauki humanistyczne?”

Operujemy różnymi językami. Ile z nich jest ciągle dla nas obcych, mimo że ich używamy? Ilu nie rozumiemy ani nie znamy powodów, dla których zostały wynalezione? Języki miały odpowiedzieć na nurtujące nas pytania. Ale czy matematyka, fizyka, biologia lub chemia w sposób zadowalający mówią nam o rzeczywistości, w której żyjemy? Czy nie staliśmy się przypadkiem niewolnikami języka, który nie wypełnia naszych potrzeb?

[wstęp wolny]

___

26.11 (sobota)
16:00-17:30
Stacja Muranów, ul. Andersa 13 / wejście od Skweru Tekli /
___

Rozmawiają:  Prof. Stanisław Krajewski i Łukasz Hrynkiewicz

Prof. dr hab. Stanisław Krajewski – uzyskał doktorat z matematyki, habilitacje z filozofii, profesurę w zakresie nauk humanistycznych jest pracownikiem instytutu filozofii uniwersytetu warszawskiego, autorem książek i artykułów z zakresu logiki i filozofii matematyki.

Error 404

Error 404 – warsztaty muzyki eksperymentalnej.

Komputerowe procedury otaczają nas wszędzie, wpływają również bardzo mocno na współczesną estetykę muzyki eksperymentalnej. Ale każdy program musi najpierw zostać napisany, a jego procedura nie musi koniecznie realizować się na ekranie komputera. Zapraszamy więc na warsztaty  komponowania oraz wykonywania muzyki eksperymentalnej, które połączą kody i procedury języków programowania komputerowego oraz partytur sterujących działaniem wykonawców. Skupimy się przede wszystkim na powiązaniu przypadku z przemieszczaniem dźwięku w przestrzeni. W muzyce eksperymentalnej błąd nie istnieje są tylko mniej lub bardziej ciekawe rozwiązania.

[obowiązują zapisy] – zapisy zakończone. BRAK WOLNYCH MIEJSC!
___

26.11 (sobota)
18:30-21:00
Państwomiasto, ul. Andersa 13
___

o 20:30 zapraszamy na prezentację efektów warsztatów

Prowadzenie:

Grupa ETC – grupa reserchersko – artystyczną, zajmującą się tradycją artystyczną neo-awangard, muzyki eksperymentalnej oraz sztuki intermedialnej. Grupa powstała w roku 2009, jej skład jest płynny. Współpracują z różnymi instytucjami i przygotowują zdarzenia o charakterze naukowym, popularyzatorskim, bądź artystycznym, starając się łączyć te perspektywy. Jesienią 2014 roku wydali nakładem Wydawnictwa Krytyki Politycznej książkę „Narracje – Estetyki – Geografie. Fluxus w trzech aktach” (red. A. Michnik, K. Rachubińska)

 

Alicja w krainie czarów

Alicja w krainie czarów – warsztaty rodzinne z tworzenia gier planszowych.

Czy matematyka może być magiczna? Podczas warsztatów rodzinnych stworzymy wspólnie wesołą, alternatywną wersję opowieści o Alicji i Białym Króliku. Każda para uczestników (dziecko-opiekun) przygotuje własną planszę do gry pełną ważnych pytań, matematycznych zagadek i eksperymentów.

[obowiązują zapisy] – formularz
___

27.11 (niedziela)
12:00-13:30
Stacja Muranów, ul. Andersa 13 / wejście od Skweru Tekli /
___

Prowadzenie:

Joanna Kasztelaniec – pisze i realizuje scenariusze edukacyjnych zabaw kreatywnych, głośno czyta i opowiada przy akompaniamencie muzyków i bez nich, w parkach, szkołach, bibliotekach, kinach, domach kultury. Organizuje imprezy kulturalne i rozrywkowe oraz warsztaty twórcze na zlecenie instytucji, firm, fundacji i licznych znajomych rodziców oraz z własnej inicjatywy. Przygodę z animacją zabaw z dziećmi rozpoczęła podczas wolontariackich działań w świetlicy środowiskowej podczas studiów pedagogicznych. Szczęśliwa  mama siedmioletniej córeczki i dwuletniego synka, z którymi codziennie doświadcza zachwytu (i przerażenia) nad pomysłowością dzieci.

Ekopoetyka

Ekopoetyka – warsztat o językach świata. Czy zwierzęta, bakterie i cały otaczający nas świat komunikuje się tak jak my-ludzie, czy dysponuje swoim językiem? Prowadzący warsztat bez wahania odpowiadają, że tak i potrafią pokazać, że literatura, a zwłaszcza poezja, uczy jak rozpoznawać i szanować te języki. Tylko komunikując się z poza-ludzką przyrodą, możemy dowiedzieć się kim jesteśmy. Warsztat łączący elementy poezji, ekologii i medytacji.

[obowiązują zapisy] – zapisy zakończone.

BRAK WOLNYCH MIEJSC! ___ 27.11 (niedziela) 15:00-16:30 Stacja Muranów, ul. Andersa 13 / wejście od Skweru Tekli / ___

Prowadzenie: Julia Fiedorczuk-Glinecka – pisarka, poetka, tłumaczka, wykładowczyni w Instytucie Anglistyki Uniwersytetu Warszawskiego. Opublikowała 5 tomów wierszy, 4 książki prozatorskie i trzy eseistyczne. Nominowana do nagrody Nike za powieść „Nieważkość”. Zaangażowana w popularyzację pojęcia „ekopoetyki”. W swojej twórczości zgłębia etyczny wymiar istnienia w relacji do innego, w tym także do inności poza-ludzkiej przyrody, poszukując dróg wyjścia poza ściśle antropocentryczny punkt widzenia. Jej utwory były tłumaczone na 19 języków.
Gerardo Beltrán – poeta, tłumacz i wykładowca w Instytucie Studiów Iberyjskich i Iberoamerykańskich Uniwersytetu Warszawskiego. Tłumaczy przede wszystkim z polskiego, litewskiego i jidysz. Naukowo zajmuje się przekładem poetyckim i audiowizualnym, a także związkami między językiem poetyckim, ekologią a nauką. Jest członkiem ASLE (Association for the Study of Language and the Environment) i meksykańskiego Narodowego Systemu Twórców Sztuki (SNCA).  

Powrót do (wizji) przyszłości

Powrót do (wizji) przyszłości w 50 rocznicę 9 Evenings: Theatre and Engineering oraz Sztuki zmieniającym się świecie

Kiedy w roku 1959 C. P. Snow wydał wpływową książkę „Dwie kultury” uchwycił dominujące przekonanie o odrębności „świata nauki oraz techniki” i „świata humanistyki oraz sztuki”. Przekonanie to panowało mimo półwiecza awangardowych prób przełamania tej opozycji (m.in. futuryści, awangardy radzieckie, bauhaus, de stilj), mimo fascynacji artystów kolejnymi „nowymi mediami” (np. kino, radio, telewizja) oraz mimo wielkiego powojennego rozwoju dizajnu oraz wzornictwa przemysłowego. Powojenne wystawy przemysłowe, z Expo 1958 w Brukseli na czele, kreśliły wysoce estetyczne wizje przyszłości pełnej nowych przedmiotów, nowych stylów życia, a także nowych dźwięków.

W następnej dekadzie podejmowano szereg prób stworzenia ram współpracy między środowiskami artystycznymi oraz inżynierami i zakładami przemysłowymi. W tym roku przypada 50 rocznica dwóch z nich: nowojorskiego 9 Evenings: Theatre and Engineering – cyklu wydarzeń na pograniczu między koncertami muzyki współczesnej, performansami tańca współczesnego i spektaklami eksperymentalnego teatru – oraz I Sympozjum Artystów Plastyków i Naukowców w Puławach, zatytułowanego Sztuka w zmieniającym się świecie – cyklu debat oraz działań, który miał na celu określenie relacji między polskimi sztukami wizualnymi oraz państwowymi zakładami przemysłowymi. I to właśnie przez pryzmat tych dwóch wydarzeń przyjrzymy się ówczesnym relacjom między „dwiema kulturami” – wychodząc od poszerzonego rozumienia muzyki współczesnej w stronę sztuk performatywnych oraz wizualnych.

Oba wydarzenia, dzisiaj uznawane, za niezwykle ważne momenty w rozwoju – odpowiednio – sztuki nowych mediów oraz polskich sztuk wizualnych i performatywnych, były wielokrotnie poddawane silnej krytyce. Przyjrzymy się temu, dlaczego przedsięwzięcia te traktowane były jako porażki oraz temu, dlaczego mimo to stanowią dzisiaj ważne punkty odniesienia kultury współczesnej.

W dyskusji wezmą udział: Agnieszka Sosnowska, Mateusz Felczak, Luiza Nader, Łukasz Strzelczyk.

Agnieszka Sosnowska – kuratorka w CSW Zamek Ujazdowski, badaczka związana z Instytutem Kultury Polskiej UW. Zajmuje się praktykami artystycznymi na styku sztuk performatywnych i wizualnych, a także współczesnymi teoriami dotyczącymi filozofii teatru i performatywności.

Mateusz Felczak – doktorant Wydziału Zarządzania i Komunikacji Społecznej UJ, związany z Instytutem Sztuk Audiowizualnych oraz Instytutem Bliskiego i Dalekiego Wschodu. Członek Digital Games Research Association (DiGRA), jego zainteresowania obejmują problematykę przemiany modeli monetyzacji i dystrybucji gier w kontekście ich mechaniki oraz funkcjonowania w obiegu fanowskim. Redaktor działu gier wideo w czasopiśmie „EKRANy”, współpracownik magazynu „Glissando”. Publikował m.in. w „Kulturze Popularnej”, „Homo Ludens”, „Praktyce Teoretycznej” oraz „Kulturze Współczesnej”.

Łukasz Strzelczyk – kurator, producent, doktorant ISNS UW. Jego zainteresowania wyznaczają relacje dźwięku i sztuk wizualnych, sztuka w przestrzeni publicznej w Polsce w latach 60/70-tych oraz związki wizualności z kontrkulturą.Pomysłodawca festiwalu muzycznego w ramach Festiwalu Przemiany w Centrum Nauki Kopernik, organizator kilkuset koncertów muzyki improwizowanej i eksperymentalnej, w Warszawie (m.in. podczas Warszawskiej Jesieni, Niewinnych Czarodziejów, Ogrodów Muzycznych) i okolicach. Kurator wystawy Trasa M-Z zorganizowanej w Muzeum Narodowym w Warszawie. Założyciel stowarzyszenia Trzecia Fala. Wydawca płyt z polską archiwalną muzyką awangardową lat 70-tych (Helmut Nadolski, Grupa w Składzie, Onomatopeja etc).”

Luiza Nader – adiunkt w Instytucie Historii Sztuki Uniwersytetu Warszawskiego. Autorka doktoratu i książki na temat sztuki konceptualnej w Polsce (Konceptualizm w PRL, Warszawa 2009) oraz tekstów poświęconych sztuce po 1945 r. Otrzymała Fulbright Junior Advanced Research Program na  University of Rochester (2005); grant doktorski przyznany przez Komitet Badań Naukowych (2006/2007); Nagrodę im. Szczęsnego Dettloffa Stowarzyszenia Historyków Sztuki w kategorii najlepszych prac doktorskich (2008); nagrodę za osiągnięcia dydaktyczne przyznaną przez Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Warszawskiego (2009), staż dydaktyczny w Courtauld Institute of Art przyznany przez Uniwersytet Warszawski w ramach programu Nowoczesny Uniwersytet (2011), stypendium Fundacji Na Rzecz Nauki Polskiej (program Mistrz, laureat prof. Ewa Domańska, 2012-14). Jej książka Konceptualizm w PRL została nominowana do nagrody im. Jana Długosza (2010), a także otrzymała nagrodę Clio (drugiej kategorii) przyznaną przez Wydział Historyczny Uniwersytetu Warszawskiego. Mama Antosia i Gabrysi.

Dyskusję poprowadzi: 

Antoni Michnik – doktorant w IS PAN, historyk kultury, performer. Członek-założyciel researchersko-performatywnej Grupy ETC oraz Zespołu Badań Praktyk Późnej Nowoczesności przy IKP UW. Współpracownik Stowarzyszenia im. Stanisława Brzozowskiego. Od jesieni 2013 w redakcji „Glissanda”. Publikował m.in. w „Kontekstach“, „Kwartalniku Filmowym”, „Kulturze Popularnej”, „Przeglądzie Humanistycznym”, „Roczniku Historii Sztuki”, „Zeszytach Literackich”. Współredaktor książek „Fluxus w trzech aktach. Narracje – estetyki – geografie” Grupy ETC (Wyd. Krytyki Politycznej, 2014) oraz „Poza Rejestrem. Rozmowy o muzyce i prawie autorskim” (Fundacja Nowoczesna Polska)


[wstęp wolny]

___

27.11 (niedziela)
18:00-20:00
Stacja Muranów ul. Andersa 13 / wejście od Skweru Tekli /
___

Dyskusja pod patronatem magazynu „Glissando”.